Чудесно с утра сидеть в кафе книжного магазина, уютно забившись в мягкий угол с эспрессо, книжкой (автобиография
одной милой дамы), и рассеянно думать, как же теперь написать?
"Уважаемая <классная руководительница>, моя дочь не пришла сегодня в школу, так как вчера вечером слишком поздно вернулась с концерта Рамштайна"?
"Пусть лучше она дома спит, чем у вас на уроке"?
Вообще ходить с ребенком на R+ интересно.
Минусы:
1. Испытание для спины (весь концерт держать ее на себе).
2. Выедание мозга:
"Папа, а почему этот дядя поджег того дядю из огнемета?"
"Папа, а почему взрываются эти младенцы на веревочках?"
"Папа, а клавишник еще жив?"
Плюсы:
1. В гардероб - без очереди.
2. Когда над плечами слышишь детский голос, азартно вопящий "Ду! Ду хаст! Ду хаст михь!!!"... учительница немецкого должна быть довольна. Дополнительное занятие все-таки.
А Рамштайн - сила.
Как-то не были они похожи на стареющих, выходящих в тираж, и выползших в турне только кончившихся денег ради.
Вообще чуваки явно поднялись еще на одну ступень.
Наконец-то привезли на разогрев что-то интересное (такие норвежские громилы в дредах и рубище. Два барабанщика, клавишник, и вокалист. Таким могло быть
«Ministry» из свободного города «Зион». Их чудная скандинавская религия явно не позволяет им менять аккорд в принципе, а когда я услышал в припеве скандированное «факен шит!» - влюбился в них окончательно).
Концертные версии песен (это я о R+ уже) опять переработали.
Клавишное соло в Keine Lust Флака сыграл на октаву ниже, что само по себе требует от звукорежиссеров отваги – ведь остальные в этот момент тоже рвут самые толстые открытые струны и пластики томов. Эффект был супер – заблудившийся во льдах пьяный атомоход, отчаянно хотящий то ли домой, то ли атомоходиху.
Было еще много интересных отступлений от канонов, даже покушений на святое – переписали гитарные партии в финале Engelа, например, прямо Неврозис какой-то вышел.
Звук был прозрачный и более простой. Вот они гитары, вот он бас, вот они барабаны, вот они голоса, а вот они – клавиши с сэмплами. Я слышал все, как на ладони. По сравнению с тяжеловесным неповоротливым монстром из смеси живой игры и подкладов в прошлый приезд – слушалось отлично.
Флака опять проплыл на лодке по головам, и проплыл хорошо – на этот раз никто его по дороге не перевернул и не обидел :-) Причем плыл теперь на
«Акуле», было очень символично.
Дядьки были милы, веселы, общительны, колбасились, улыбались девушкам в партере, и стебались друг над другом (как всегда).
Например – песня Pussy, которая на концерте прозвучала настоящим гимном любви и торжества гармонии взаимоотношений – Тиль (стоит в центре в мужественной позе и поет про то, что шлагбаум должен быть постоянно поднят. Пауль сбоку и чуть сзади, (Тиль его не видит) тычет пальцем в Тилля и так с многозначительным сочуствующим сомнением качает головой…)
Риха, зараза, верен себе. «Дитя, кто тебе больше всего понравился?» - «Гитарист! Тот, который с красными повязками…»
А какая была сцена! Воплощение той же, что и в звуке, идеи офигенной простоты с двойным и даже тройным дном… И интересная идея оставить группу на передней линии, а ЗА ними сделать уходящий лес из индустриальных конструкций, труб, подвесок, вентиляторов, перфорированных колонн, еще какой-то хрени… И все это постоянно двигалось, переезжало, поворачивались, озарялось разными цветами… Апофеозом стал момент, когда на «Весне в Париже» вся эта гигантская кунсткамера непостижимым образом передала образ и ощущение узкой парижской улочки, со столиками кафе в лучах заката…(на видео
этого не видно, к сожалению...)
Спереди же – все просто и функционально. Пологие пандусы, как у Металлики, никаких лифтов, как в прошлый раз, беговая дорожка Флаки и свинцовая ванна, куда Флаку запихивают и потом взрывают. Все.
Сразу после концерта – «Ну и как тебе?» - «Даааа, здОрово!.. А теперь – мороженого!»
Конечно, видео не передает ничего. Но на одно все-таки сошлюсь.
Сказка на ночь.